展览作品
展览介绍
回忆的拼贴
文/李大衡
在我们的生活中,拼贴无处不在。从电视节目到因特网、从报纸到智能手机、从留言板到媒体立面、我们能够看到的每样物品都是由具有各种观点的片段拼贴起来的。现在信息流正以一种非线性的方式流动传播,人们已经习惯了从多个视角来看待问题,任何没有新意的陈旧观点都会受到藐视。你可以说现代生活本身就是一幅拼贴画。但是,这并不代表当今社会是一个没有规律的存在,正相反这是一个见微知著的时代。没有什么会永远高高在上或者匍匐在地。许多微小的价值体系平行存在,它们之间相互移行共同发展,它们蕴含的意义相互交错在全球范围内的新平台上共生共存。
全球化及其对当代艺术的影响已经成为近十年的中心问题。可以说正是全球化及由此形成的新的社会、政治、经济条件为拼贴艺术重新成为一门当代技术和哲学方法提供了生存空间。这些前所未有的条件持续地催生出“世界大同”的现象。“国际化”的深入发展产生了去国家化的艺术迁移,不同文化价值开始发生均化作用。有人认为全球化可能会淹没掉各地独有的地方特色。然而实际上全球化非但不会同化地方特色,相反偏居一隅的艺术家们还可以借助不断增长的机会在国际舞台上发出自己的声音。同时他们也开始反思那些国家标签正在迅速消失的地理区域的个性特征和历史文化。
此次“回忆的拼贴”当代韩国艺术展通过10位对媒体、历史、个人记忆、文化以及全球化和个性化有独特见解的艺术的作品对“拼贴”的概念进行更精准的定义。他们利用方法学知识揭示出这个不断变化的社会的本质并对其进行解释。这意味着我们需要了解的不仅是一套实用技术,或是从展会上收集到的混合资料;更重要的是可以在所有具有表现力的媒体上进行推介的哲学观点。从美学角度讲,这10位艺术家都有一定的艺术地位,他们的作品不仅在美术、小说、诗歌、建筑和动画等艺术形式间架起联系的桥梁,还将过去、现在和未来串成一片。观赏拼贴画时需要注意的不是它们的形式而是作者所秉承的开放、联系、融合的态度,他们创作出无数无法比拟的组合。我把这10位拼贴艺术家细分成五类。
1. 媒体
2. 历史
3. 记忆
4.文化
5.全球化与&个人特色
在一篇关于拼贴艺术重新出现的短文中,我一直在坚持询问什么是媒体的本质特性。我们不得不从许许多多不同的环境中接收不同的观点。拼贴无处不在。它的作用就是作为一个思考体系来反映不同的价值和观点。是啊!就是这样!我们正生活在拼贴的世界里。
... 展开
评论