雅昌首页
求购单(0) 消息
首页展览正文

“蓝调之寻”新西兰写生艺术之旅画展

  • 展览海报
  • 瓦纳卡湖的远足 管朴学
  • 达尼丁桑保罗大教堂 康蕾
  • 回旋的路 蓝峰
  • 新西兰小镇 林笑初
  • 二马 马菁汝
  • 瓦纳卡 石煜
  • 王雷作品
  • 停泊 岳海涛
展览时间:
2014-10-19 - 2014-10-22
展览城市:
北京 - 北京
展览机构:
国艺美术馆
展览地址:
北京东城区站前东街8号
策 展 人:
尚辉
学术主持:
尚辉
主办单位:
中央美术学院艺讯网
承办单位:
北京彩枫文化传播有限公司
协办单位:
国艺美术馆
参展人员:
谢东明 岳海涛 王少伦 管朴学 蓝峰 张智罡 赵俊忠 石煜 马菁汝 康蕾 林笑初 王雷
展览备注:
2014年10月19日 上午10点
展览地点:北京国艺美术馆(北京市东城区站东街8号信通大厦一层)

展览介绍

蓝调之寻——写给新西兰写生艺术之旅作品展

中国美协理事、国家当代艺术研究中心专家委员会委员、《美术》杂志执行主编/尚辉

陌生和神秘,在很多时候都会激发人的探寻欲望。

对于中国人而言,地处太平洋南部的新西兰,无疑是个陌生而神秘的国度。此种陌生,是我们大多闻其名而极少感性的形象认知;而神秘则来自于对他们国旗的想象:深蓝色的底子除了让人沉静,也常常使人不由自主地陷进飘渺深远的遐思,何况这面旗帜上还有英国的“米”字标识以及四颗镶细白边的红五星呢。这一定意味着此岛与英国的某种历史和文化的渊源,由此,文明与自然也便生出多重丰赡的文化意蕴。

对于此次旅新的中国美术家,我们更渴望看到通过他们眼睛闪存的有关岛国的审美切片和对于陌生与神秘的填涂。在他们的画面,我们观赏了奥克兰海港城市随处可见的白色游艇,感悟到游艇对于他们日常生活的意义,以及为何这么小的国度却总能在游艇项目上于世界奥运会摘金夺银;在他们的画面,我们领略了被南阿尔卑斯山环抱、与瓦卡蒂普湖共生的世界知名度假小镇——皇后镇的风采,看到了画家是如此地痴迷于小镇悠闲恬淡生活的描绘,翻捡了最容易被画家收纳进画箱的瓦卡蒂普湖纯净的色彩;在他们的画面,我们触碰到当年拍摄《魔戒》的宛如幻境的外景地和鬼斧神工的米尔福德峡湾,恍然置身于欧洲的“英国境外最英式的城市”——基督城,聆听那些哥特式教堂传出的袅袅钟声,汇入已被殖民文化侵袭、融合与现代化的土着毛利文化混搭嘈杂的社会。

他们用油彩和画笔行走在这样一条用蓝天、海洋、火山、草原和湖泊铺设的路途上,陌生让他们充满好奇,陌生也是让他们不断发现并捕捉美感的最好心理状态,而神秘则赋予他们心灵与作品以某种未知的深度和文化意蕴的厚度。我们不能苛求这些写生性的习作都具有创作的完整性,但这些画作一定是鲜活的、直觉的,有着某种不可替代、不能重复的感受真切性与真实感。我们也不难发现,他们的画作都有着一些共同特征。譬如,画面的蓝色最多,其次则是白色和绿色。那些蓝色往往以普蓝裹挟着锌白激荡写出,偶然带出几笔湖蓝。

在现场,他们常常觉得蓝色和白色不够纯净,甚至于色彩也比不上自然的响亮与饱和。因为他们来到了“白云的故乡”,被称作“地球上最后的净土”。的确,充足的阳光,丰沛的雨量,怡人的气候,使绿色植物生长得蓊郁而茂盛,由此形成的色彩也便显得特别的纯净和鲜艳。画家们恨不得把颜料直接挤到画布上,甚至于面对如此纯净艳丽的色彩,他们找不到色彩关系了,看不到冷暖互补与变幻了。这的确是个值得探讨的美学命题。毕竟,油画的色彩之美,在于寻找和表现色彩之间的微妙关系,而

不是直白地将原色涂到画布上。但现场的环境色彩容不得你不去遵从,或许说,当空气湿度变低、污染颗粒减少,阳光的直射造成物象本色的还原度也大大提高时,色相与色调的极度饱和也是油画史上很难碰到的一种现场色彩环境。没有人能够在太空写生,如果油画家在太空飞船里写生太阳、月亮和银河,他遇到的一定是比此更加奇特的情形。因为,真空里不会有空气的漫反射,色调又怎能形成呢?

去过新西兰的人,都说仿佛又来到了新疆。因而中国美术史上那些描绘新疆的油画经典,不妨可以拿来作为此种色彩环境下如何发挥油画色彩表现力的经验。从吴作人、董希文到詹建俊、靳尚谊……他们虽然技巧不同,风格各异,但他们在描绘这种阳光直射下的人物形象与自然风景时竭力提升的色彩响亮度则是相同的。董希文的《山歌》那藏族同胞深褐色的脸膛背后,也是一片极为纯净饱和的湛蓝色。幸好,脸膛儿的深褐色与此纯净的蓝色互为冷暖才得以让画面色温平衡。实际上,此次新西兰之旅的许多画家都在提高色彩饱和度的同时,也在自觉与不自觉地寻求此种冷暖互补的色彩关系,只是此次写生之旅所面对的海洋性气候的岛屿之景,都无意之中提升了他们色彩的对比性与响亮度。他们的写生创作,实际上并不可能是客观的自然主义,无形中他们都在运用自己的个人经验乃至中国经验,这使得他们此次的新西兰之旅具有了文化错位的某种体验性。也即,他们从最初的陌生与手足无措到最终找到自己兴味盎然的画意,都体现了运用自己的中国经验而重新对位的主客统一性。

很少看到新西兰的本土画家如何描绘他们的山川人文,那一定不会相同于此次短暂赴新行旅的这些中国画家们手下的活计。文化背景、生存环境和艺术观念的别样,也一定会对同一景观产生观看角度与兴奋点的差异。不过,笔者更愿意把中国画家的此次新西兰之旅看作是一次色彩的奇遇与探险。因为,他们遭遇的并非是他们绘画能力与艺术观念的缺陷,而是人类艺术史较少涉足的低折射环境色彩调性的挑战。克莱因曾发现并在其作品里钟情涂绘他的“克莱因蓝”,艺术史上还能发掘出多少那种泛着幽光、不含任何杂质的蓝呢?

新西兰写生的艺术之旅啊,充满了蓝调的诱惑与寻觅!

展开阅读

(责任编辑:王芳)

您可能感兴趣的展览

我要评论

已有0位网友发表评论
验证码

注:网友评论只供表达个人看法,并不代表本网站同意其看法或者证实其描述

已有0位网友发表评论

康蕾

  1975年生,中央美术...

进入艺术家官网

管朴学

  1968年生于山东  ...

进入艺术家官网

相关文章

合作媒体机构

责任编辑:杨晓萌010-80486788-896exhibit@artron.net

关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
  • 艺术看展二维码
    艺术看展
返回顶部
意见反馈