展览介绍
审美重构——唯美精神与浪漫情怀
黑格尔曾说:美是理念的感性显现;又说:美具有引人向善的作用和力量;审美的感官需要文化修养,借助修养才会了解美,发现美。
随着艺术审美的重要性和紧迫性在人们的生活中被更加广泛的认知和关注,人们终于意识到:唯美精神的真,善,美在艺术作品中的始终如一的贯通精神,推崇积极向善的,高尚优雅的,鲜明纯净的艺术作品;摒弃病态的,低俗的作品是何等的重要。今天人们的生活已经发生了翻天覆地的变化,物质产品极大的丰富,当人们面对日常的焦虑,浮躁的社会现象以及生存的烦恼时,就会发现精神的,心灵层面的意识觉醒和追求,对于美好生活的美学价值的认识和重构,更为迫切,更为重要。
此次展出的油画作品的一个最大的特点,就是艺术家们在唯美写实的精神框架下,努力发掘,开拓人物画创作的艺术之美和审美价值的体现,画家的创作已经不再满足于画出那些泛泛的甜美的形象,仅仅表现一些温婉的情调,而是以一种饱含激情的,赋予作品诗意浪漫的格调,以那种感人至深的艺术魅力打动着观者的心扉。
审美应该走进大众的文化生活,使人们的精神得以升华。时代呼唤具有审美价值的艺术作品,于是,这种唯美写实的艺术作品便应运而生,通过与观者的交融,感受,影响,互动,达成对于审美的艺术价值的共识,进而完成了艺术作品唯美精神的再次建立。
艺术创作是一个孤寂漫长的过程,有成功的喜悦,有失败的烦恼,有豁然开朗的透彻。这里的每一幅作品都如十月怀胎,孕育,呱呱落地。艺术家创造出有生命,有灵魂的作品,只是整个创作过程的一部分,当这些作品与观者交流,产生共鸣,感动人,影响人,才会产生社会人文功能。审美重构就是通过这样一个“润物细无声”的过程,去触动观者心灵深处,完成艺术的感染,引导和熏陶作用的过程。而这种对审美的理解,体验是独特的,无比宝贵的,无法被取代的。
将唯美写实,浪漫情怀完美的结合起来,充实和纠正了我国当今艺术创作中浮躁平庸的短板,完整的体现了艺术创作的真谛。令人欣慰的是,此次参展的画家在时代的风云变幻中坚守着一份坦荡真诚,用作品去探索艺术审美的本质。我们期待这些珍贵的,饱含热情和艺术感染力的作品,超越文化,地域,年龄和时间的界限,重新燃起人们追求美和真理的热情,重新构建起每个人心中的璀璨的艺术殿堂!
吴国英
2018.4.14
展开阅读