雅昌首页
求购单(0) 消息
首页展览正文

沉静的响雷

  • 展览海报
  • 《摩囉摩囉》 邵一 53×29×29cm 2010年 木模
  • 《无相系列》 邵一 尺寸可变 2011年 钢板
  • 《冥想空间 20191206》 陈丽珠 双联画:80×60×3.5cm(每联) 2019年 布面油画
  • 《冥想空间大组画》 陈丽珠 每幅80×60×3.5cm,6幅 2018-2019年 布面油画
  • 《延长的直线》 廖斐 290×165×90cm 2021年 岩石、钢板、水泥基座
  • 《重力雕塑No.3》 廖斐 尺寸可变 2016年 岩石、木方、钢丝
  • 《造像》(静帧) 褚秉超 2021年 单频影像
  • 《新佛说造像量度经》 褚秉超 2020年 纸本水墨
展览时间:
2021-03-06 - 2021-05-23
展览城市:
北京 - 北京
展览机构:
尤伦斯当代艺术中心(UCCA)
展览地址:
北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区
参展人员:
陈丽珠,褚秉超,廖斐,邵一

展览介绍

UCCA尤伦斯当代艺术中心将于3月6日至5月23日呈现2021年春节过后的首个新展“沉静的响雷”,参展艺术家包括:陈丽珠、褚秉超、邵一与廖斐。

此次展览集中探究了中国当代艺术中未被充分讨论的一条线索——佛教如何与当代艺术发生联系,这种联系又与传统的佛教美术存在怎样的共性?20世纪初,冈仓天心(Okakura Tenshin)和恩内斯特·费诺罗萨(Ernest Fenollosa)开创了“佛教美术” 这一学术领域,这或许从一开始就限制了我们对佛教和视觉文化关系可能性的想象。从他们以艺术史研究的目的试图揭开法隆寺梦殿的秘佛,并由此和僧侣发生的冲突中,我们可以看到僧侣和艺术史学家在对待同一个被称作艺术品的“物”时所采取的不同方式。

与此同时,自上世纪50年代,铃木大拙(D.T. Suzuki)带有强烈个人色彩的佛教在西方的传播影响了战后一代的艺术家与知识分子,如约翰·凯奇(John Cage)、阿瑟·丹托(Arthur Danto)以及罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg),并在之后逆输入至东亚等国。这使得原本就复杂的“佛教美术”相关问题需要进一步放置在“东—西”、“前现代—现代”、“神圣—世俗”坐标中进行审视。

在此次展览中,如同陈丽珠的绘画作品名称所指涉,她希望观者在凝视抽象形式时能体验到一种精神启示,或达到一种冥想般的心境;而在艺术家褚秉超的艺术实践中,佛教不仅是一套历史积淀中的理论,还是我们当下社会中一个有机的组成部分;邵一作为一名有着正统修行经验的艺术家,在艺术创作中拒绝了明显的视觉宗教意象,而使用了更为私人化的编码语言表达其精神性的观念;廖斐在对“无形之物”展开思辨的同时,意识到自己的理性和语言已经触达边界,遂将重心转向了不可言说之物。

邵一、陈丽珠、廖斐与褚秉超——四位在个人生活与艺术创作中与佛教有着不同联结的艺术家,在展览筹备过程中分别选择一段唐宋禅宗的文献,以此为起点展开思考,尝试构建一段清晰的线索,重新展示中古文本与当代视觉文化之间的关系,探索思想与信仰如何在本土艺术家头脑中进行提炼和转化,并由此挖掘佛教和当代艺术之间对话的可能性。“沉静的响雷”由UCCA助理策展人张南昭策划。

展开阅读

(责任编辑:孙卉)

您可能感兴趣的展览

我要评论

已有0位网友发表评论
验证码

注:网友评论只供表达个人看法,并不代表本网站同意其看法或者证实其描述

已有0位网友发表评论
合作媒体机构

责任编辑:杨晓萌010-80486788-896exhibit@artron.net

关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
  • 艺术头条二维码
    艺术头条
返回顶部
意见反馈