艺术头条 
雅昌拍卖图录 
“原初”装置艺术展
6.0
展览时间：
2009-05-08 - 2009-06-08
开幕时间：
2009-05-08 16：00
展览城市：
北京
展览机构：
德山艺术空间
展览地址：
德山文化艺术空间
原初，就是“原先的”，“最初的”和“开始的”。
说道“原”，我们就会联想到和“原”有关的词，比如：最初的，开始的：原本。
如果对“原”字进行详细解释，它在小篆字形里像泉水从山崖里涌出来一样。从厂,像山崖石穴的形状。从泉。本义为水源或源泉。
“源”的古字是水源,水流起头的地方，《说文》中说，俗字为“源”，其实“源”本来的汉字是“原”。《孟子》中说“原泉混混”，如果按照现在的说法就是：“源泉混混”。
也就是现在使用的“源泉”一词，以前则是“原泉”，而“源流”就是“原流”。
我们之所以在这里对“原”的来源和演变做详细的解说，是通过一个字或者一个单词追本溯源，寻找记忆的遗传子。我们越是强调现代，就越是发现它和事物之所由起的原本，就是由来的根源有关。
我们常常会寻找所谓的原动力，也就是寻找动力的来源或起始力量。当我们把事物分类得太细之后，突然发现，我们需要回到源头，那些质朴的、单纯的、原始的内容和结构，都是和原初有关。所谓“原形”，就是本来的形状、原来的形态。无论是哪一种艺术手段和方式，都可以在不同的层次上追溯或接近原初。
我们在艺术的实验中，是不是会思考这样的问题：“艺术以前的艺术”。这是在探讨艺术以前的艺术的实在性。这一论点自然涉及到人类生活在“洞穴”那种原始的状况，和那时候所产生的艺术。“洞穴”实际上是孕育艺术的子宫，在“洞穴”这个不成熟的混沌的空间里，产生的艺术当然也是混沌的，混沌的本质体现为原始，同时它又是单一的。
一位日本年轻的建筑师藤本壮介提出,他的设计就是从属于一种观念，即是“原初的未来”。
藤本设计完成的一件独特的建造物，是对这一观念的最好的注角。当藤本壮介看到《原初木屋》竣工时，他感到了那种压倒性的存在感。其实建造《原初木屋》的材料并没有发生根本的变化，而是当一个新的概念成立时，所用的材料就会使建筑的性质发生根本的改变。对那些过细分化的现代建筑来说，《原初木屋》之所以看上去纯粹、之所以强，是它保持了未分化之前的统一性，以及对原始木材构建方式的还原，这是远古就存在的状态和当下观念的相逢。
我们在此反问：“如果说考虑未来的艺术，是不是从某种意义上来说是在回归原初的艺术？”我们这些参展艺术家，都是在各个层面思考着同一个问题，那就是“让我们回到原初”。
说道“原”，我们就会联想到和“原”有关的词，比如：最初的，开始的：原本。
如果对“原”字进行详细解释，它在小篆字形里像泉水从山崖里涌出来一样。从厂,像山崖石穴的形状。从泉。本义为水源或源泉。
“源”的古字是水源,水流起头的地方，《说文》中说，俗字为“源”，其实“源”本来的汉字是“原”。《孟子》中说“原泉混混”，如果按照现在的说法就是：“源泉混混”。
也就是现在使用的“源泉”一词，以前则是“原泉”，而“源流”就是“原流”。
我们之所以在这里对“原”的来源和演变做详细的解说，是通过一个字或者一个单词追本溯源，寻找记忆的遗传子。我们越是强调现代，就越是发现它和事物之所由起的原本，就是由来的根源有关。
我们常常会寻找所谓的原动力，也就是寻找动力的来源或起始力量。当我们把事物分类得太细之后，突然发现，我们需要回到源头，那些质朴的、单纯的、原始的内容和结构，都是和原初有关。所谓“原形”，就是本来的形状、原来的形态。无论是哪一种艺术手段和方式，都可以在不同的层次上追溯或接近原初。
我们在艺术的实验中，是不是会思考这样的问题：“艺术以前的艺术”。这是在探讨艺术以前的艺术的实在性。这一论点自然涉及到人类生活在“洞穴”那种原始的状况，和那时候所产生的艺术。“洞穴”实际上是孕育艺术的子宫，在“洞穴”这个不成熟的混沌的空间里，产生的艺术当然也是混沌的，混沌的本质体现为原始，同时它又是单一的。
一位日本年轻的建筑师藤本壮介提出,他的设计就是从属于一种观念，即是“原初的未来”。
藤本设计完成的一件独特的建造物，是对这一观念的最好的注角。当藤本壮介看到《原初木屋》竣工时，他感到了那种压倒性的存在感。其实建造《原初木屋》的材料并没有发生根本的变化，而是当一个新的概念成立时，所用的材料就会使建筑的性质发生根本的改变。对那些过细分化的现代建筑来说，《原初木屋》之所以看上去纯粹、之所以强，是它保持了未分化之前的统一性，以及对原始木材构建方式的还原，这是远古就存在的状态和当下观念的相逢。
我们在此反问：“如果说考虑未来的艺术，是不是从某种意义上来说是在回归原初的艺术？”我们这些参展艺术家，都是在各个层面思考着同一个问题，那就是“让我们回到原初”。
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