2011年5月21日由北京铸造艺术馆、台湾现代画廊主办，巴威尔艺术基金赞助，著名美术批评家贾方舟先生担任学术主持，中国美术馆研究部徐虹女士担任策展的《境·遇》--瞿倩梅作品展，将在上海美术馆5、6号厅拉开序幕。

主题《境·遇》之“境”，不仅意味着对中国意境的想象，也有镜子、镜像的当代指涉，更可借此表达东西文化的借境与融合；而“遇”则是从瞿倩梅作品中读到的人生际遇和五味杂陈。以《境·遇》为主题的瞿倩梅作品展曾于去年年底在北京铸造艺术馆成功展出，获得美术界、批评界和收藏界的高度肯定。

瞿倩梅，1956年生于浙江瑞安，她自幼习画，后侨居法兰西二十余年，一直未曾放弃对艺术的执着。新世纪以来，瞿倩梅开始从事抽象绘画创作，学习和创作道路中不乏赵无极、朱德群等前辈大师的教诲。其创作以自发抒性为基础，风格亦以情感性抽象为主导。她选用高岭土作画面肌理；用几百斤重的方铁柱作画框；用朽木作装置。佐以大漆、麻绳、茶等生态材料。这些来自大自然的纯粹的天然材料作为艺术的媒介，奠定了她作品的质朴、淳厚、粗犷、大气的格调。瞿倩梅的作品苦涩、沉重，坚实、巨大。浓重的大漆浇注穿越铁和陶土的块状结构，画面几何分割磊落爽劲，如断崖裂壁，决绝而严峻；隆起或深陷的物质表层，视觉触感强烈，犹如倒转扑面而来的大地，湿苦的土腥与沉重泥石使人窒息与紧张；以深层土地的深褐，久远岁月的黑褐，古老经幡斑斓的黄褐，以及象征人神通灵的深红、灰白，在画面上形成坚毅厚重的风度。

观其作品，从最初充满石破天惊的爆发力，到如今作品色彩缤纷、柳暗花明的开阔，她仿佛凌波微步般地越过了好几层浮屠而轻松的领会了“得道”的自在和爽快，她也由此能够成天“驻扎”在并不宽敞的工作室里对话宇宙天地，冥想静水深流，其作品也越发明朗聪慧和简约大度。她骨子里流露出对自然的神往以及对远古和历史的想象，使得近期作品流淌着原始的热血和蠢蠢欲动的生命以及阳光雨露的清新和泥土扑面的清香。从鲜红的大漆色和隐约流动的形象中我们能感知大自然原始的荒蛮活力；而在碧蓝的平面背景与黄色高岭土的交错掩埋下使人畅想高原的宁静和化境的圣神，如此等等，瞿倩梅的新作映照出她孩童般的艺术活力和不肯歇息的艺术脚步。瞿倩梅的作品，是她灵魂深处的感动，是她任情恣性置功利于度外的真性情，是她心灵的皈依，艺术的殉道。


北京铸造艺术馆
台湾现代画廊