雅昌首页
求购单(0) 消息
首页展览正文

庆祝中华人民共和国成立70周年“墨彩仲夏”成都画院女性艺术家馆藏国画作品展

  • 展览海报
  • 《案头好滋味》 曾珍 52x52cm 2018年
  • 《横不霸道》 曾珍 52x52cm 2018年
  • 《晴秋》 高晓笛 130x68cm 2014年
  • 《珍珠儿》 高晓笛 79x64cm 90年代末
  • 《参军》 李青稞 147x95cm 1991年
  • 《苗族姑娘》 李青稞 68x68cm 2012年
  • 《春风不解语》 卢贞 68x138cm 2015年
  • 《幽梦故园》 卢贞 136x68cm 2014年
  • 《蝶吻莲心》 向洋 126x82cm 2013年
  • 《婉清》 向洋 97x180cm 2018年
  • 《风帆正起》 姚思敏 153x123cm 1985年
  • 《山泉清清》 姚思敏 93x127cm 2012年
  • 《簌簌》 朱迪 25x180cmx4 2018年
  • 《暄风动摇频》 朱迪 48x48cmx8 2017年
  • 《荷花鹭鸶》 朱佩君 121x78cm 1980年
  • 《鲜鲜霜中菊》 朱佩君 126x82cm 1977年
展览时间:
2019-05-15 - 2019-06-04
展览城市:
四川 - 成都
展览机构:
成都市美术馆
展览地址:
成都市下同仁路80号
主办单位:
成都画院·成都市美术馆
承办单位:
成都画院美展馆
参展人员:
朱佩君(已故) 高晓笛 姚思敏 李青稞 向洋 曾珍 卢贞 朱迪

展览介绍

翰林墨彩——成都画院女性国画家的时代述说

女性画家在四川国画领域有着极高的地位与成就,不可忽视她们对巴蜀画风的影响。自20世纪80年代以来,成都画院的女性国画家更是占据半壁江山,她们的画不仅有着女性特有的细腻审美视角与人文情怀,还具备多元化的艺术态度与艺术语言,她们为四川的国画界注入了不一样的绘画思考维度,提供了更多的可能性与突破性。朱佩君作为成都画院第一任院长,延续了“黄家富贵”的院体工笔画传统,带领了一众学生潜心绘画,为成都画院之后的艺术树立了高品格的标准,为整个画院的学术打下扎实的基础。作为朱佩君先生的学生,高晓笛的作品风格温婉清透,给予观看者似曾相识的情感体验以及“一花一世界”的自我生命体验;姚思敏用繁复且坚毅的线条寻求表现对象与自已心境的契合点,并在审美新发现的前提下追求技术的突破,画面浑然天成,酣畅淋漓;而李青稞作为学院派工笔画的领军人,她的作品意蕴深沉,造型严谨考究,笔趣墨法回味深远,特别赋予了笔下女性人物形象其时代和民族特征,充分显露出其审美与艺术修为。她们作为现在成都画院的中坚力量,可谓是承前启后的一代。

在传统绘画前辈的带领下,成都画院女性国画家的新生力量已然开始显露出他们的实力,正在迅速成长起来。例如向洋、曾珍、卢贞、朱迪,在艺术全球化的进程中,她们必定拥有更宽阔的艺术视角和丰富的艺术信息,在她们的作品中观念与技法并存,更多是体现了当下的一种生存状态,对当代性有了更多的关注,但更让人感动的是她们没有丢失传统技法,反而是继承的同时寻求更大的突破。

本次展览共呈现了55幅作品,均来自成都画院八位女性国画家的馆藏作品,时跨20世纪80年代至今,可比较清晰看到自画院成立后,女性国画家艺术发展的时代线索,同时也可观四川女性国画家的发展生态一隅。这些作品展现出八位女性国画家各自鲜明的艺术鲜明,诠释了不同的女性观念,不仅生根于时代的必然,也反应了艺术家个体自身的女性情怀。

文/白晋菁

展开阅读

(责任编辑:张鑫)

您可能感兴趣的展览

我要评论

已有0位网友发表评论
验证码

注:网友评论只供表达个人看法,并不代表本网站同意其看法或者证实其描述

已有0位网友发表评论
合作媒体机构

责任编辑:杨晓萌010-80486788-896exhibit@artron.net

关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
  • 艺术头条二维码
    艺术头条
返回顶部
意见反馈