谷文达

谷文达1955年生于上海，生活和工作在纽约和上海两地。1981年谷文达毕业于浙江美术学院国画研究生班，获文学硕士学位；1981年至1987年，任教于浙江美术学院国画系；1987年，获加拿大国家外国访问艺术家奖，并移居纽约； 1999年3月，凭借作品【联合国】成为首次登上《美国艺术》（Art in America）杂志封面的华人；2015年在新加坡获得Prudential亚洲艺术家终身成就奖。

高名潞在他的著作《中国当代美术史（1985-1986）》写道：“在八五美术运动中，只有谷文达作为个体艺术家能与众多群体抗衡。”（高名潞，《中国当代美术史 （1985-1986）》，上海人民出版社，1991）

“85艺术复兴那当儿，大有山雨欲来风满楼和黑云压城城欲摧之势。国画死了，艺术死了。但我看到了，她是壹次历史性机遇，所谓凤凰涅槃，浴火重生。”（谷文达，《全主义艺术哲学手稿》）

“谷文达在中国当代艺术史中的地位是由他的两项国内工作成就奠定的：对母语文化和西方文化全方位的批判立场和持续性的艺术实验，而对中国母语文化的批判性重建是其工作的出发点和核心内容。在他众多的艺术课题中，‘水墨问题’是他关注时间最长、涉及范围最广和实验方式最深入的艺术实验项目，它构成了我们对谷文达进行思想史和艺术史研究的基础，它与他的另外两项重大实验成果：【联合国】和【唐诗后著】碑林四系也有着学术上的互文关系。作为当代实验水墨的奠基者，谷文达的水墨实验主要围绕‘文字图像’、‘文化语词’和‘生物材料’三项观念课题展开，涉及到哲学、文化学、语言学、生物学和艺术史等广泛的问题领域。”（黄专，《水墨炼金术-谷文达的实验水墨》，岭南美术出版社出版 ，2010（本书收录了何香凝美术馆和OCT当代艺术中心谷文达水墨艺术三十年回顾展内容）

《纽约时报》当代艺术首席专栏作家萝伯特·丝蜜斯认为﹕“谷文达已加入有争议的艺术家的行列。其艺术被广泛地责问是否仍然是艺术但却得到了艺术界的支持。”(萝伯特·丝蜜斯，《艺术回顾》，《纽约时报》， 1996-01-19)

英国著名美术史家爱德华·史密斯在他的《二十世纪视觉艺术史》中评论道：“从一方面来讲，谷文达极具野心的作品上承欧洲浪漫主义文化和十八、十九世纪的现代主义；另一方面，谷氏的艺术又正象他自己所述‘迅速成长的地域主义和欧美之外的文化’将深刻的分歧张力具体化了，并代表了九十年代各种各样的艺术表现和潮流。”(爱德华·露西·史密斯， 《二十世纪视觉艺术史》，普林帝斯霍尔出版社，纽约，1997)

爱德华·史密斯进而评述到﹕“...谷文达是中国改革开放以来最著名的前卫艺术家之一...也是国际知名艺术家。从许多方面来看﹐他已成为我们时代的文化艺术的重要人物。” (展览Esplanade新加坡开幕画册，2002)

马丽莲·丝塔克斯达德和大卫·凯特佛瑞斯在其合著的重要艺术教科书《艺术史》的谷文达词条中写到：“谷文达的作品雄心勃勃地探讨艺术与当代社会，经济和文化着重于全球主义关系与问题，谷氏艺术具有卓越的时代性，正象所有重要的艺术作品一样在具有现实意义的同时预卜未来。对于艺术家来说，最根本的问题是通过历史去拓宽人类认知的界限，情感，思想和表达人性中最深刻的向往以及最有力量的理想。‘伟大的人类大同世界的乌托邦也许永远不可能在我们的现实中实现’谷氏认可到，‘但她将在艺术中得以圆满’”。（《艺术史》(第二版)，马丽莲·丝塔克斯达德和大卫·凯特佛瑞斯，第29章节：1945年后的国际前卫艺术，培生出版社，伦敦-纽约，2002）