展览作品
展览介绍
在这个迅速发展的现代化社会中,观念,策略… 似乎成为了艺术家们当然的艺术主张!
但是,当工业高速发展的口号逐渐被崇尚自然和谐的声音盖过,追求艺术本质也重新成为话题。
楚浩,作为上世纪60年代出生的人,有着那个年代的艺术气质:单纯、执拗、没有过多的概念,他的作品淳朴、自然、处处闪现了人性的光芒,与当下流行的时髦艺术相比显得格格不入,却是作者内心的选择。
这组作品是2007年楚浩在中国、印度、柬埔寨三个国家的旅途中完成的。
中国,作品中呈现了一种物化的状态:现实、社会、梦和情感都以物质化的形式出现。他们也许代表了作者的某种观点,也许只是一种无意识的本性展现。
印度,与中国同样,是个有着几千年文化的文明古国。作为一个外国人,在一种非近距离的非直接的接触下,作者用镜头写下了他对现代与古老文化冲撞的环境中,人们对生活的理解。他们是自然的,但在我们看来也许也很陌生。
柬埔寨,神秘的吴哥王朝,荣耀了几百年,也消失了几百年。在这个至今仍信奉神灵的国度里,处处显示了被神性笼罩下的平静和安详。也许身处繁荣世界的人们已经有些淡忘了这个曾经的王国,但是,只要身临其境,就会如中巫盅般的令人难忘。
行者无疆!所谓行者,从现代意义来说,不仅只局限于旅途中的前行,在生命的旅程中带着好奇心不断的求知、发现,也是行者在生活中的意义。 ... 展开
评论