艺术头条 
雅昌拍卖图录 
“花开见佛”台湾陕西两地艺术家作品交流展
6.0
展览时间：
2015-12-20 - 2015-12-25
展览城市：
西安
展览机构：
西安市亮宝楼美术馆
展览地址：
西安市亮宝楼美术馆
2015年12月20日星期日上午十点整，由东莞市台商投资企业协会第二协区、西安亮宝楼美术馆主办的“花开见佛——台湾陕西两地艺术家作品交流展”在西安亮宝楼美术馆开幕。本次展览是由陕西国画院青年画家郑伟斌先生为总策划，周财兴先生和谢干才先生为策展执行，秉持推动台湾陕西两地文化交流和合作的理念进行的综合性传统艺术展。主要参展艺术家有台湾方面赖宝玉女士，陕西方面钟国昌先生、袁玉生先生、杨鹏先生、刘谦先生五位艺术家，展出作品形式多样包括中国画、油画、陶艺、雕塑等。此次展览将呈现出台湾传统中国画与陕西本土画之间的趋同性与部分差异。
此次展览的主题是“花开见佛”，在现场展出作品中赖宝玉女士共展出中国画六十多幅，这些作品都是宝玉女士精心挑选，大部分的作品都是以花鸟为主，各色花卉充斥展览现场，但却不艳丽动人反而宁静悠远，赖宝玉女士表示：我是女性，对于花朵的美丽本身就有很深的向往，女性的感情世界中有着细腻感性的一面，每一位女性的内心都细心浇灌着这样一朵花，所以我想用花儿的美丽来表达我的感情世界，借用艺术的形式更要表达我对美的向往，让大家感受到来自于内心平静自然的美，其实在看见花的时候就像看见佛祖一样，能够明心静气。
在陕西本土画家所展出的作品的绘画题材与赖宝玉女士不谋而合，也是以花卉为主，其中钟国昌先生所展出的作品多以半抽象的方式表现花卉，颜色艳丽，形态各不相同，但却有不同的传统韵味暗藏其中。花的周期极短，易受到外界的摧残，但是就这样短短的花期却仿佛能够看见自己的人生，弱小但却顽强，不断成长花开花落，终究归于尘土。钟国昌先生表示：以“花开见佛”为主题主要想表现艺术家的内心世界。参展的五位艺术家所展出的作品都可以看到艺术家对于生活的态度。我想通过对花卉的描绘和解读，表现在创作一幅作品时从萌芽到绽放，这些一幅幅的作品就是我们悉心栽培的“花”，这就是我们的“花开见佛”。这样的过程也是一种生命的状态，从花期的短暂看到人生，其中也看到我们的善良之心，抒发正能量。
此次展览虽然涉及海峡两岸艺术家，参展作品形式也各不相同，但是其中表现的传统韵味确是浓厚，让整个展览浑然天成，其中钟国昌先生主要以油画的半抽象形式为主，袁玉生先生的雕塑作品也是抽象概念，虽然赖宝玉女士参展作品占多数，但是展览整体毫无违和感，继承传统、不断创新的概念都能在这些作品中体现，西安美术学院教授、刘文西工作室主任张小琴女士表示：宝玉女士和我一样是中国画画家，观看展览后我很欣喜的发现宝玉女士几十年来不断的在中国画传统渊源上探索、传承，在作品中可以感受到宝玉女士深厚的功底。另外，从今天展出的作品中可以发现不管是色彩方面的拓展还是材料方面的创新都看到宝玉女士在不断的努力创新，使传统的工笔花鸟画有了新的体现。其实大陆和台湾的画家都在做着同一件事情，就是让传统的中国画可以在新时代得到新生，可以体现当代人的情怀。
“花开见佛”是指艺术家虔诚地创作每一幅作品，就如同其心灵世界绽放一朵朵鲜花，是其思想之痕，是其精神修行的派生与物化。“花开”的过程中艺术家是苦行僧，定要做到不卑不亢、不骄不躁、不矜不伐，不受外界干扰潜心创作，升华出的作品才是聚其优、创其才，但现今艺术界中能够做到的却是少之又少。在此次海峡两岸交流展中，展出的作品100余件，其综合性之强，涵盖五种艺术类型，展出的所有作品精致动人，但却并不空洞，静气清新，自然和谐，净化心灵，是一次难得的视觉享受。所有作品涉及种类繁多却并不杂乱，是因为参展艺术家都秉持着继承传统不断创新的概念，其概念展现在作品之中，让作品与作品之间产生互动与联系。
此次展览的主题是“花开见佛”，在现场展出作品中赖宝玉女士共展出中国画六十多幅，这些作品都是宝玉女士精心挑选，大部分的作品都是以花鸟为主，各色花卉充斥展览现场，但却不艳丽动人反而宁静悠远，赖宝玉女士表示：我是女性，对于花朵的美丽本身就有很深的向往，女性的感情世界中有着细腻感性的一面，每一位女性的内心都细心浇灌着这样一朵花，所以我想用花儿的美丽来表达我的感情世界，借用艺术的形式更要表达我对美的向往，让大家感受到来自于内心平静自然的美，其实在看见花的时候就像看见佛祖一样，能够明心静气。
在陕西本土画家所展出的作品的绘画题材与赖宝玉女士不谋而合，也是以花卉为主，其中钟国昌先生所展出的作品多以半抽象的方式表现花卉，颜色艳丽，形态各不相同，但却有不同的传统韵味暗藏其中。花的周期极短，易受到外界的摧残，但是就这样短短的花期却仿佛能够看见自己的人生，弱小但却顽强，不断成长花开花落，终究归于尘土。钟国昌先生表示：以“花开见佛”为主题主要想表现艺术家的内心世界。参展的五位艺术家所展出的作品都可以看到艺术家对于生活的态度。我想通过对花卉的描绘和解读，表现在创作一幅作品时从萌芽到绽放，这些一幅幅的作品就是我们悉心栽培的“花”，这就是我们的“花开见佛”。这样的过程也是一种生命的状态，从花期的短暂看到人生，其中也看到我们的善良之心，抒发正能量。
此次展览虽然涉及海峡两岸艺术家，参展作品形式也各不相同，但是其中表现的传统韵味确是浓厚，让整个展览浑然天成，其中钟国昌先生主要以油画的半抽象形式为主，袁玉生先生的雕塑作品也是抽象概念，虽然赖宝玉女士参展作品占多数，但是展览整体毫无违和感，继承传统、不断创新的概念都能在这些作品中体现，西安美术学院教授、刘文西工作室主任张小琴女士表示：宝玉女士和我一样是中国画画家，观看展览后我很欣喜的发现宝玉女士几十年来不断的在中国画传统渊源上探索、传承，在作品中可以感受到宝玉女士深厚的功底。另外，从今天展出的作品中可以发现不管是色彩方面的拓展还是材料方面的创新都看到宝玉女士在不断的努力创新，使传统的工笔花鸟画有了新的体现。其实大陆和台湾的画家都在做着同一件事情，就是让传统的中国画可以在新时代得到新生，可以体现当代人的情怀。
“花开见佛”是指艺术家虔诚地创作每一幅作品，就如同其心灵世界绽放一朵朵鲜花，是其思想之痕，是其精神修行的派生与物化。“花开”的过程中艺术家是苦行僧，定要做到不卑不亢、不骄不躁、不矜不伐，不受外界干扰潜心创作，升华出的作品才是聚其优、创其才，但现今艺术界中能够做到的却是少之又少。在此次海峡两岸交流展中，展出的作品100余件，其综合性之强，涵盖五种艺术类型，展出的所有作品精致动人，但却并不空洞，静气清新，自然和谐，净化心灵，是一次难得的视觉享受。所有作品涉及种类繁多却并不杂乱，是因为参展艺术家都秉持着继承传统不断创新的概念，其概念展现在作品之中，让作品与作品之间产生互动与联系。
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